| 一日の時間経過とともに，お楽しみ下さい。
会場であるみやまコンセールへの到着が１２：１０ごろ。会場が１３：３０，開演が１４：００と言うことを考えると，早すぎる到着だったかな？と思いながら，数台車の止まっている駐車場から，会場への坂道を上がってゆくと，既に２０人ぐらいの人の列。職員の方が，「最後尾」の看板を持って立っておられた。急いで列の最後に加わったが，その時点であと１時間半近くの時間をいったいどう過ごすのかを考えておらず，本でも持って来るべきだったと反省！幸い早かったため，建物のすぐ脇に立つことが出来，日陰で助かったのだったが。
その後，人の列はどんどん増えてゆき，会場直前にはその数は，１００人から２００人はいただろうか？かなり前であったので，「最後尾」の看板はもう見ることが出来なかったが，いわゆるディズニーランドの整列（ぐねぐねと折り返しながら詰め込む！）方法だったので，人の波は１０列近くに曲がりながら，さっきの坂道まで続いていたことであろう。あとで職員の方に伺ったところ，「ここでのギターのコンサートは比較的客足がいいんですよ。鹿児島には潜在的なギターファンが多いようですね。」とのことであった。
更に佳織人気（＝野菜ジュース人気？）が絶好調の昨今，こうなることはある程度予想できたことであろう。なのに，全席自由席と言うのは，疑問でもあった。みやまコンセールの自主文化事業と言うことで，低価格に押さえられ，そうせざるを得なかった事情でもあるのでしょう？それから，書き忘れていたが，当日券がある予定だったのだが，前売りでＳＯＬＤＯＵＴ状態だったようで，「本日の当日券はありません。」という看板がすでに駐車場入り口に出ていた。にもかかわらず，「最後尾」のお兄さんに近づいて，当日券は無いでしょうか？と申し出があったようで，お兄さんも困って，「どなたかチケットの余ってる方はいらっしゃいませんか？」と呼びかけて下さったり，会場１時間前から既にヒートアップしている状態であった。
さて，前置きが長くなってしまったが，いよいよ１３：３０になり会場である。チケットをちぎられて中にはいると，最前列中央からみるみるうちに埋まってゆく。最前列の左右を取るか，中央のちょっと後ろを取るか，０．５秒の瞬断を下し，中央の４列目に座ることを決めた。結果的に前列の方の頭の隙間から良く見ることが出来，至近距離（３〜４ｍ？）で指の動きまで，眉の動きまで見ることが出来，ラッキーであった。さて，やっと座って落ち着くと，収集活動の開始である。先ほどの並んでいる際に，別の職員の方が，「本日はＣＤ・写真集の販売があります。購入いただいた方はサイン会があります。但し，写真撮影や握手などは出来ません。」というアナウンスをされていたので，うーむアイドル並だな・・・などと感慨にふけりながら，チケットを譲っていただいた方へのお土産に，パンフとＣＤをゲットしなければ・・もちろん私の記念にもＣＤを・・と一人考えていたわけである。ホールを出ると，目の前には十字屋クロスの方々が，手ぐすねひいて(^_^;)お待ちかね。パンフ２０００円（これは一般書店等では販売しないとの事）とＣＤ（３０００円ちょい）を数枚購入した。サイン会はコンサート終了後の予定で，あとで記述しましょう。そうこうしているうちに，１４：００になり開演だ。・・・・あぁ前ふりが長かった！
---ここからは一気にお読みください---
舞台左袖からさっそうと出てきた佳織嬢は，目もさめんばかりの濃い深い青のノースリーブドレスに左手にギターを持ち，あれはサンダルか？つっかけか？という履物での登場だ。鹿児島初登場の緊張感をものともせず，満席の会場に向かいにっこりとそして深々とお辞儀し，もちろん左右の２階席のお客様にもご挨拶を忘れずに，中央椅子にさっと腰掛けた。帰国後染めたのか，茶色の髪を２，３かきあげ，精神を集中した。同時に観客もそれまでの割れんばかりの拍手をぴたりとやめ，一気に緊張感は高まった。鹿児島初の第一音はどんな音が飛び出すのか？とホール全体の動きが一瞬止まった。
プログラム１曲目は，ロドリーゴの「古風なティエント」である。その最初の音が出ると一種の不安にも似た気持ちは吹き飛んだ。始まった・・流れるように始まった・・・。早いアルペジオの曲だが，指はためらいなくフレット上を動く。止まることの無い，安定した運指は心地良い響きをホール一杯に満たしてゆく。ここで多少脱線するが，このみやまコンセールは，鹿児島が全国に誇れる日本でもトップクラスのホールである。その昔，故セゴビアの初来日の際，音が頭を越えて遠くまで届く。と形容されたことがあった。今回ももちろんＰＡを使っていないのだが，超一流の演奏家と，超一流のホールとの見事なコラボレーションとさえ言える，包み込むような，そして確実に行き渡る音である。近い将来には日本を代表する演奏家が，ここで録音したＣＤを届けてくれる事であろう。１曲目は比較的馴染みの薄い曲だったということと，始まって１曲だけで息をつくのも演奏上の流れが中断されることを嫌って，挨拶もなく拍手もなく，すぐに２曲目の「小麦畑にて」に続いた。ロドリーゴとの出会いの思い出を，パリの思い出を振り返りながら，それでいて，ロドリーゴ自身が感じたであろう思いを忠実になぞると言った演奏ではなく，彼女自身の感じたロドリーゴ像を演奏していたようにも思われる。ロドリーゴの作品は３曲準備されていたが，この２曲の演奏の後に立ち上がった。そして会場からの盛大な拍手。無事スタートを切ったという安堵感も手伝って，にっこりとはにかんだ様な笑顔で挨拶した。
再び演奏が始まった。「祈りと踊り」である。拍手の中，会場着が遅れてしまったお客様の着席を待ち，静かにそして張りのあるハーモニックスで空気が動き始めたが，惜しむのは，あと５秒待って最後の最後のお客様の着席後に始めることができたならばと思えた。我々からみて左上（彼女からは右上後方に当たり，視認は出来なかったようである。）の２階席にお客様が入ってこられたが，視界の隅では動く人影がありながら第１音が鳴り初め，僅かではあるが，集中をそがれた面も否定できない。ともあれ，「祈り」のテンションあるハーモニックスは，絶品であった。女性らしさのある優しさや柔らかさが，十分伝わる演奏であった。刺々しさの無い演奏は，彼女の天性のものかも知れない。「踊り」では，リズミックに首を振りながらという場面もあり，初めて聴く観客も多かったはずだが，同時に流れに乗せるような一体となった好演であった。師である福田氏の演奏スタイルの直系の流れを連想させる演奏は，好き嫌いの分かれるところでもあろう。彼女のオリジナリティを出して，女性らしい柔らかさが欲しいという願いもあれば，福田氏のようなエネルギッシュさを出し，そして品の良さ・高さを追求し続けてほしいという，背反する願いと言ったものであろうか？
ロドリーゴの３曲が終わった。拍手の後，次は「アルハンブラの思い出」である。パンフレットをめくり曲順を確認する方が前後にいらっしゃった。やはりアルハンブラはギターの代表曲であり，楽しみに待たれていたのだろう。集中して弾き始めようと言う時に，指は７フレット近辺に置かれている。運指が違うのか？一体？何だ？？と思っているまもなく，曲が始まった。その曲は「アストリアス」だった。これは，印刷の時点ではアルハンブラを予定していたが，プログラムの進行上，変更したものと思われる。まさか，予定の曲を飛ばしてしまったと言うことはないであろう。周りからも，一瞬だが「あっ」という声が聞こえた。さて，その「アストリアス」だが，ＣＤにはまだ入っていない曲である。もちろんあぶなげない演奏で楽しめた。緊張感の高まるアルペジオに，時折入るラスゲアード気味のストロークが比較的優しく流すと言うような，やや印象を控えめに取った演奏にも思えた。
続いて，「コルドバ」である。アルベニスを２曲続け，タイトルでもある〜スペイン音楽への誘い〜を充分に感じさせた。演奏が単に音を綴るだけでなく，私には聞きながら，メスキータの赤白のアーチの風景を思い出された。イスラムの味を充分に引き出した彼女の演奏で特筆すべきは，「祈りと踊り」のハーモニックスもそうだし，「コルドバ」のそれも同様であるが，非常に繊細でテンションも高く，それでいて情緒ある静と動の響きを聞かせる事であろう。”動”も同世代のギタリストには比較の出来ないものだが，”静”は，３歳から英才教育を受け，ギターに囲まれて育ってきたと言う特異な環境も手伝って，既に独自の世界観を確立した感もある。
プログラム上の最後の曲は，「セビリアーナ」である。この曲は非常に強烈なラスゲアードで始まる。それまでと違って，内に秘めた情熱を爆発させるかのような演奏である。最後の曲にふさわしい演奏であった。他の曲と同様にピチカートとラスゲアードの繰り返されるイントロ部分などは，静と動のせめぎあい，そして，彼女のみずみずしい若い心の訴えと，プロ演奏家としての冷静さを伴った気品とを，一見矛盾するようなものを解き放つのに充分であったと思えた。
大きな拍手に答え，舞台左袖に下がった彼女だったが，すぐに出てきてアンコールの曲を演奏してくれた。「アルハンブラの思い出」であった。プログラム上にはあり，演奏していなかった曲と言うことで予想が出来たが，これを聞きたくて・・というお客様も多かったはずである。「森に夢見る」などで彼女のトレモロについては粒の揃った歯切れの良い音を出すと言う印象を持っていたが，正にそのとおりの演奏であった。流れるような演奏はそれまでの１時間の演奏をゆったりと振り返らせる効果もあった。この効果を求めて，またタイトルの〜スペイン音楽〜のまとめの意もあり，最後のアンコールとしての順序になったのであろう。ホール職員からの感謝の意を込めての大きな花束を抱きかかえながら，更なる大きな拍手が会場を包んだ。惜しみない拍手は，袖に下がってからも大きく続いた。
と，彼女は再度出てきてくれた。もちろんギターを持って。ここで始めて彼女自身の肉声が聞かれた。「どうもありがとうございました。アンコールとして私の好きな曲で，タンゴアンスカイを演奏いたします。」と，はきはきとした声で最後の曲を自分自身で紹介した。演奏そのものは師の福田進一を思わせる演奏であった。テンポの早い曲であり，また，最後の演奏曲であり，感情の高まりが指をコントロール出来なくなってしまったとは思いたくないが，僅かながらミスがあった。意図したものよりも弱く出てしまった音が数カ所あったように感じたが，それだからといって減点されるものでは無い。むしろ，ノリに乗った演奏ゆえぐいぐい引きつけるものを感じさせた。福田氏もライブでの演奏は，バッハなどの古典的で一音も無駄にする事が出来ない音楽ならいざ知らず，ノリでゆける現代曲（ヨーク作品など）では，時として実験的であったり，勢いに身を任せたりする現実的な演奏がある。一期一会とも言えるライブ演奏では，繰り返し聞く録音媒体と違って，空気に音を乗せて行くような演奏の方が，かえって印象を深める場合もある。そう言った意味では，この若さにして，人々の記憶にとどめられるコンサートを演出した，本当の意味でのプロ演奏家がそこにいたと思われる。
僅か時間にして１時間ちょっとの演奏会ながら，充実した内容であった。ザビエルの上陸を記念した演奏会であったため，彼女のギターは前半の半分しか聞く事が出来なかったわけだが，鹿児島という地方の地においても，もし彼女１人の演奏会でも満席にすることは出来たはずである。今回の演奏会は，超一流の演奏会は都会でなければならない理由などどこにもなく，良いホールとスタッフに恵まれるのであれば，鹿児島も立派に世界に通用するということの証明にもなったのである。鹿児島初の彼女の演奏会であったが，１２０点の超合格点を出せるものであった。
さて，演奏終了後にはサイン会である。１００人以上の列ができたであろう。当日購入されたＣＤや写真集にサインペンで丁寧にサインし，「ありがとうございます。」と言う彼女の姿があった。もちろん私もＣＤにサインをいただき，頑張ってください。の声をかけた。隣に立っている，セキュリティを兼ねた，ちょっと怖そうな事務所の方がいらっしゃらなければ，並んで写真撮影をし，握手をしたところだったのだが・・・それは無理であった。３０分以上はかかったであろうサイン会であったが，見守るファンに花束を持ったまま会釈をしながらロビーから楽屋へと向かう彼女の姿が，本当のコンサート終了を告げるものだった。
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村治佳織
初来鹿！
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